Drage moje ljubiteljke mode, ali i ljubitelji koji su nenadano postali fanovi mojih modnih priča dobrodošli u još jednu modnu priču Gospođe Mame na Mr.M blogu! Moram priznati da me nije bilo duže vreme jer se nismo videli od decembra 2025. godine i da pravim povremene pauze, ali budite uvereni da su mi one zaista i potrebne. Vi znate da ja sa velikom ljubavlju i strašću godinama sa vama delim svoje modne avanture sa čvrsto ukorenjenim šarmom klasične elegancije, ali nakon svega što mi se dogodilo nakon plastične operacije imam svoje uspone i padove. Današnja zvezda ove modne priče biće ova neverovatna Fendi bunda od krzna nerca.

Neki gradovi kreiraju priče same za sebe, a postoje i odevne kombinacije koje to isto čine. Kada se ta dva sveta spoje, nastaje priča o stilu koja nadilazi modu i postaje lični pečat. Upravo takav trenutak zabeležila sam tokom jednog zimskog dana u Berlinu, gradu koji je oduvek umeo da balansira između avangardnog i klasičnog, a opet tako između buntovnog i obuzdanog. U tom kontrastu pronašla sam savršeno mesto za slikanje mog outfita koji spaja italijansku tradiciju obrade krzna, francusku maestralnost u dizajnu obuće, japansku preciznost u izradi nakita i tu posebnu nenametljivu eleganciju koja dolazi samo sa zrelim ukusom.

Fendi bunda od nerca: Rimsko nasleđe u svakom šavu

Kada pomislimo na krzno u svetu visoke mode, Fendi je ime koje se nameće pre svih drugih. Ova rimska modna kuća započela je svoju priču daleke 1918. godine, kada je Adele Kazagrande otvorila malu radionicu za kožnu galanteriju i krzno u srcu večnog grada. Nakon venčanja sa Edoardom Fendijem 1925. godine, radionica je prerasla u butik koji je postao omiljeno odredište Rimljanki željnih luksuza. Pet kćerki nastavilo je porodičnu tradiciju, a pravi preokret došao je 1965. godine, kada je mladi Karl Lagerfeld preuzeo kreativno vođstvo i transformisao Fendi u svetski poznatu modnu kuću.

Zanimljivo je da je upravo Lagerfeld autor čuvenog duplog F logotipa, koji je nastao kao skraćenica za „Fun Furs“. Taj logo je, kako sam dizajner tvrdio, nastao za manje od pet sekundi, a ostaće zapamćen zauvek. Pre Lagerfeldovog dolaska, krzno je bilo sinonim za teške, nepraktične kapute. On je promenio pravila igre, pretvorivši krzno u nešto savremeno, lagano i razigranu detalj na torbama, manžetnama i okovratnicima.

Moja Fendi bunda od nerza sa horizontalnim prugastim motivom otelotvoruje upravo tu filozofiju. Reč je o kratkoj jakni savršenog kroja, u toplim tonovima smeđe boje koji se prepliću poput čokoladnih slojeva. Mink krzno je izuzetno mekano na dodir, sa sjajem koji pod berlinskim jesenjim svetlom dobija posebnu dimenziju. Dizajn je ujedno raskošan i obuzdani, dovoljno dramatičan da privlači poglede, ali nikada pretenciozan. Unutrašnjost je podstavljena svilom, a svaki detalj otkriva ručnu doradu koja je zaštitni znak Fendi ateljea u Rimu.

Vredi napomenuti da je Fendi 2015. godine proslavio pola veka Lagerfeldovog rada za kuću spektakularnom reviom visoke mode, nazvanom „Haute Fourrure“. Na toj reviji prikazan je kaput od samura vredan milion evra, učvršćujući Fendijevu poziciju kao neprevaziđenog izvrsnog majstora krzna u svetu mode. Iako je Lagerfeld napustio ovaj svet 2019. godine, njegov duh živi u svakom Fendi komadu. Danas, pod kreativnim vodstvom Kima Džonsa, kuća nastavlja da neguje ovu tradiciju, balansirajući između poštovanja prema arhivi i svežeg, savremenog pristupa.

Fendi kožne pantalone: Savršenstvo italijanskog zanatstva

Uz bundu, izabrala sam Fendi kožne pantalone u crnoj boji, čiji kroj govori jezikom sofisticirane ženstvenosti. Ono što ove pantalone izdvaja od drugih su vertikalni šavovi koji se protežu celom dužinom nogavica, dajući im strukturu i lakoću pokreta istovremeno. Kroj je elegantno opušten, dovoljno široke da ne stežu, ali opet dovoljno definisane da prati liniju tela sa poštovanjem prema proporcijama.

Koža koju Fendi koristi za ove pantalone ima posebnu teksturu, mekana je poput tkanine, ali zadržava onaj karakterističan, gotovo sjajni finiš koji kvalitetna koža poseduje. Podvrgnute su ujedno i savremenim obradama, a savijeni ivičnjaci na dnu nogavica donose opušten dodir koji savršeno izbalansira formalnost ostatka kombinacije. Upravo taj spoj luksuznog materijala sa nenapadno ležernim detaljima čini Fendi pristup prepoznatljivim.

Fendi je oduvek posvećivao posebnu pažnju koži kao materijalu. Kompanija je, uostalom i počela kao radionica za kožne proizvode, a ta stručnost se već više od jednog veka prenosi sa generacije na generaciju. U Fendi ateljeu svaki komad prolazi kroz višestruke faze ručne obrade, što obezbeđuje da krajnji proizvod bude ništa manje nego besprekoran.

U kombinaciji sa bundom od nerza, kožne pantalone stvaraju vizuelni dijalog dva materijala koji su u samom srcu Fendi identiteta. Krzno i koža, to je priča koja traje od prvog dana postojanja ove rimske kuće. Kada ih nosite zajedno, osećate tu povezanost sa tradicijom koja se proteže više od jednog veka. Posebno mi se dopada kako se tonovi uskladjuju, tamna koža pantalona naglašava toplinu smeđih nijansi krzna, dok vertikalni šavovi na pantalonama vizuelno izdužuju siluetu i stvaraju efekat vitke linije koji laska svakoj figuri, posebno nama ženama u najboljim godinama.

Max Mara kašmirska rolka: Tiha raskoš iz Ređo Emilije

Ispod Fendi bunde, moja koža uživa u nežnosti Max Mara rolke od čistog kašmira, u predivnoj prljavo bež – drap boji koja savršeno harmonizuje sa tonovima krzna. Max Mara rolka model Meana predstavlja otelotvorenje svega što ova italijanska kuća zastupa, a to su čiste linije, korišćenje vrhunskih materijala i lepota bezvremenskog dizajna. Kašmir je tanak ali izuzetno topao, sa onom svilenkastom mekoćom koja se oseća pri svakom pokretu.

Max Mara je osnovan 1951. godine u Ređo Emiliji, kada je Akile Maramoti odlučio da spoji visoku krojačku umetnost sa industrijskom proizvodnjom. Bio je to vizionarski potez, verujući da budućnost mode leži u kvalitetnoj gotovoj odeći dostupnoj širem krugu žena, stvorio je brend koji će postati sinonim za italijanski stil. Njegova prabaka Marina Rinaldi vodila je ugledni krojački atelje u istom gradu još od 1850. godine, što znači da se zanatlijska veština u porodici Maramoti prenosila generacijama.

OUTFIT

Bunda: Fendi

Biserna ogrlica: TASAKI

Minđuše: Lična kolekcija

Tašna: Chanel

Rolka: Max Mara

Pantalone: Fendi

Cipele: Roger Vivier

Jedna od najzanimljivijih činjenica o Max Mara brendu je da kompanija poseduje biblioteku sa više od šest hiljada knjiga posvećenih modi, uključujući više od dve hiljade retkih časopisa iz ranog dvadesetog veka. Tu je i arhiva sa preko dvadeset hiljada gotovih odevnih predmeta, šest stotina originalnih skica i tri stotine kutija uzoraka tkanina. Takva posvećenost istoriji i detaljima je ono što svaki njihov komad čini posebnim.

Rolka u bež boji je jedan od onih komada koji nikada ne izlaze iz mode. Ona je temelj ovog outfita uvek neutralna, ali nikako dosadna. Lepo prima svetlost, a njen topli ton kreira most između tamnijeg krzna i kožnih pantalona. U kombinaciji sa Fendi jaknom, kašmir rolka donosi dimenziju mekoće i toplote koja čini celinu vizuelno uravnoženom i taktilno neodoljivom.

Zanimljivo je da je Max Mara tokom svoje istorije saradjivao sa nekim od najvećih imena modnog dizajna, ukljčujući Karla Lagerfelda i Žan-Šarla de Kastelbajaka. Međutim, za razliku od većine modnih kuća, Max Mara tradicionalno ne otkriva imena dizajnera koji rade na kolekcijama. Ta odluka govori mnogo o filozofiji brenda, fokus je uvek na proizvodu, a ne na ego kreativnog direktora. Ijan Grifs, koji je kreativni direktor već decenijama, jednom je izjavio da Max Mara stvara kvalitet u simbiozi sa realnošću i upravo ta misao savršeno opisuje ovu rolku koja je jednako lepa koliko i funkcionalna.

Roger Vivier mokasine: Pariski šik za svaku šetnju

Za obuću sam izabrala nešto što savršeno zaokružuje ovaj outfit, a to su upravo ove Roger Vivier mokasine od crne kože sa prepoznatljivim ukrasnim detaljima od Swarovski kristalima. Radi se o mokasinama ukrašenim metalom i kristalima u obliku međusobno povezanih karika, što im daje sofisticiran ali istovremeno elegantan i prefinjen ton. Zaobljeni vrh, kožna unutrašnjost i đon te ručna izrada u Italiji čine ih pravim primerkom francuske elegancije realizovane kroz italijansko zanatstvo.

Roger Vivier je brend sa izuzetnom istorijom. Osnovan je 1937. godine u Parizu, kada je Rože Vivije otvorio svoju prvu radnju na adresi Rue Royale 22. Ovaj dizajner, rođen 1907. godine, studirao je vajarstvo na pariškoj Školi lepih umetnosti, a potom se posvetio obućarskom zanatu. Njegova dela kritičari su nazivali „Faberže obuće“, što mnogo govori o nivou umetnosti koji je unosio u svaki par cipela.

Vivijeovo najveće nasleđe je izum moderne štikle 1954. godine, koja je promenila siluetu ženske mode zauvek. Koristio je tanku čeličnu šipku da bi stvorio onu elegantnu, visoku i tanku potpeticiu koja je postala simbol ženstvenosti pedesetih i šezdesetih godina. Pored toga, osmislio je i čuvene Belle Vivier pumpe, cipele sa velikom hromiranom kopčom koje su postale apsolutni hit nakon što ih je Ketrin Denev nosila u filmu „Lepotica dana“ 1967. godine. Vivije je takođe dizajnirao cipele za krunisanje kraljice Elizabete Druge 1953. godine.

Tokom svog života, Vivije je osmislio više od dvadeset različitih oblika potpetica, uključujući čuvenu „virgule“ potpeticu u obliku zareza. Danas brend vodi kreativni direktor Đerardo Feloni, koji od 2018. godine unosi svoju razigranu i dekorativnu energiju, čuvajući pri tom duh osnivača. Moje mokasine sa kristalnim karikama su savršen primer tog nasleđa, funkcionalne su za gradsku šetnju po berlinskoj kaldrmi, ali nose u sebi onu istu igru svetlosti i teksture koja je Vivijea činila jedinstvenim.

Chanel 25 torba: Novi klasik kuće Chanel

Na ramenu nosim Chanel 25 veliku torbu u crnoj boji, izrađenu od zrnaste teleće kože sa detaljima u zlatnom metalu. Ova torba je nova ikona kuće Chanel, prvi put predstavljena na prolećno-letnjoj reviji za 2025. godinu, gde je zauzela centralno mesto kolekcije posvećene slobodi pokreta i ležernoj eleganciji.

Ime torbe prati tradiciju imenovanja po godini nastanka, pre nje bile su tu Chanel 19 i Chanel 22. Ono što Chanel 25 čini posebnom je njena sposobnost da pomiri struktuiranost sa šik opuštenošću. Oblik podsećaju na hobo stil, ali je daleko od toga da bude neuredna. Funkcionalni džepovi sa strane, elegantni lančani detalji koji se protežu duž torbe i ta posebna mekoća zrnaste teleće kože čine je savršenom za svakodnevnu upotrebu, a da pritom nikada ne gubi oreol luksuza.

Kuća Chanel je oduvek imala dar da stvori torbe koje postaju kulturni fenomeni. Od klasičnog modela 2.55 koji je Koko Šanel dizajnirala 1955. godine, pa sve do danas, svaka nova torba nosi istorijske obeležja kuće kao što su lanac, prošiveni motivi i onu prepoznatljivu kombinaciju elegancije i funkcionalnosti. Moja crna Chanel 25 od kavijar kože sa zlatnim okovom savršeno dopunjuje Fendi bundu i pantalone, stvarajući idealni most između italijanske i francuske modne tradicije.

Posebno vredi istaći kvalitet kavijar kože koja se koristi za ovu torbu. Kavijar koža je zapravo zrnasta teleća koža koja je izuzetno otporna na ogrebotine i svakodnevno habanje, što je čini idealnom za torbu koja se nosi svakodnevno. Zlatni metalni delovi dodaju toplinu celoj kombinaciji i lep se uklapaju sa zlatnim detaljima na Tasaki ogrlici i minđušama. Ova torba nije samo aksesar, ona je izjava o stilu koja govori da njeno vlasnica razume modu, ceni kvalitet i ne juri za prolaznim trendovima već ulaže u komade koji se pamte.

Tasaki biserna ogrlica: Japanska preciznost u svakom biseru

Oko vrata nosim Tasaki ogrlicu od pravih bisera sa zlatnom kopčom, komad koji privlači pažnju svojom nenametljivom rafiniranošću. Biseri su nejednakičnih oblika, što govori o njihovom prirodnom poreklu, a između njih nalaze se mali zlatni detalji koji celini daju savremeni karakter. Centralna kopča u obliku izduženog ovala sa dijamantskim akcentom je upravo onaj detalj koji ogrlicu pretvara iz klasične u izuzetnu.

Tasaki je japanski juvelirski brend osnovan 1954. godine, kada je Šunsaku Tasaki započeo uzgoj bisera u Kobeu, na obali Osakskog zaliva. Specijalizovao se za Akoja bisere, koji su cenjeni širom sveta zbog svog svilenkastog sjaja i nežnih boja. Danas Tasaki upravlja sopstvenim farmama bisera u Japanu na arhipelagu Kudžuukušima u nacionalnom parku Saikai i u nacionalnom parku Ise-Šima, kao i u Andamanskom moru. To je jedini japanski juvelirski brend koji poseduje sopstvene farme bisera, što im omogućava potpunu kontrolu kvaliteta od samog početka procesa.

Ono što me posebno fascinira kod Tasakija je njihov proces selekcije bisera. U sedištu kompanije u Kobeu, svakodnevno se pregledava i ocenjuje između pet i šest hiljada bisera, prema šest strogih kriterijuma boja, oblik, veličina, površina, sjaj i debljina sedefnog sloja. Stručnjaci koji se bave ovim poslom moraju proći pet godina obuke pre nego što počnu samostalno raditi, dok je za status majstora potrebna čitava decenija. Takav nivo posvećenosti zanatu prosto oduševljava.

Vintage minđuše: Kad nakit nosi ličnu priču

Na ušima nosim minđuše sa pravim biserima na zlatnoj osnovi ukrašenoj sitnim kristalima, koje su deo moje lične kolekcije već više od petnaest godina. Postoji nešto posebno u nakitu koji vas prati kroz različite faze života on postaje više od aksesoara, postaje deo identiteta. Ove minđuše, sa svojim toplim zlatnim tonom i centralnim biserom koji hvata svetlost na savršen način, donose ličnu dimenziju svakoj kombinaciji.

Biseri su oduvek simbolizovali večnu eleganciju. Za razliku od dijamanata, koji nastaju u srcu Zemlje, biseri dolaze iz mora, oni su jedini dragi kamen koji stvara živi organizam. Upravo ta organska veza sa prirodom čini ih posebno privlačnim. Nošenje vintage nakita pored savremenih komada, poput Tasaki ogrlice, stvara zanimljiv spoj između prošlosti i sadašnjosti, između sećanja i novih poglavlja života.

Zlatne minđuše, sa sitnim kristalima postavljenim u oblik koji podsećaju na cvet ili kreativni vrtlog, uokviruje biser na način koji naglašava njegov sjaj i savršenstvo oblika. Ovaj tip minđuše je bezvremenski, mogla bih ga nositi uz večernju haljinu jednako prirodno kao uz dnevnu kombinaciju poput ove. Kvalitetan nakit ima tu moć da se prilagodi kontekstu, a da nikada ne izgubi svoju suštinu. To je razlog zbog koga verujem u filozofiju manje, ali vrednije, umesto desetak trendi modernih komada koji će za godinu dana biti zaboravljeni, bolje je imati nekoliko izuzetnih koji će vas pratiti kroz život.

Berlin kao modni grad kontrasta

Izbor Berlina kao pozadine za ovaj outfit nije slučajan. Ovaj grad je oduvek bio raskrsnica kultura, mesto gde se susreću Istok i Zapad, prošlost i budućnost. Ovoje grad gde žive moja deca i mesto kojem se uvek rado vraćam. Nekada najprometnije raskršće Evrope, potom opustošen ratom i podelom, da bi se na kraju preporodio kao simbol ujedinjenja i modernizacije. Moderna arhitektura Renca Pijana i Helmuta Jana koja okružuje trg pruža sofisticirani urbani okvir za modne fotografije.

Berlin je takođe grad koji ima sve značajniju ulogu u svetu mode. Berlinski modni vikend, koji se održava upravo na lokacijama oko Potsdamer Placa, privlači sve više internacionalnih dizajnera i publike. Grad je poznat po svojoj jedinstvenoj modnoj kulturi koja ceni individualnost i autentičnost iznad svega. Upravo zato se ovaj grad činio kao idealan izbor za fotografisanje kombinacije koja spaja visoku modu sa ličnim izrazom.

Nije na odmet napomenuti da Berlin poseduje i KaDeWe, legendarninu robnu kuću osnovanu 1907. godine, koja je sa svojih šezdeset hiljada kvadratnih metara prodajnog prostora najveća robna kuća na evropskom kontinentu. Bulevar Kurfürstendamm nudi butike svetskih brendova od Šanela do Luj Vitona, a ulica Potsdamer, gde se nalaze konceptualne radnje poput Andreas Murkudis, postala je epicentar berlinskog modnog dizajna.

Postoji nešto posebno u fotografisanju mode upravo na ovom mestu. Berlin nije Pariz i ne pokušava to da bude. On ima sopstveni karakter, odlučniji i direktniji, ali upravo ta iskrenost čini ga savršenim okvirom za modu koja ne treba da se sakriva iza kulisa. Umesto da se moda prilagodi gradu, ovde grad i moda se razumeju kao ravnopravni partneri, svaki donosi nešto svoje, a zajedno stvaraju nešto potpuno novo.

Umetnost elegantnog slojevitog odevanja

Ono što ovu kombinaciju čini uspešnom je pažljivo promišljen odnos između tekstura, boja i proporcija. Mekana toplina kašmira igra se sa sjajnom glatkošću kože, dok raskošna punoća krzna uravnotežava strogost crne boje pantalona. Mokasine donose notu opuštenosti koja sprečava da celina deluje previše formalno, a biserna ogrlica sa zlatnim detaljima dodaje tu posebnu dozu sjaja bez agresije.

Koloristički, sve je promišljeno do poslednjeg detalja. Topla smeđa krzna se idealno slaže sa bež kašmirom, dok crna boja pantalona, torbe i mokasina stvara čvrst temelj na kome se svetliji tonovi ističu. Zlatni akcenti na Tasaki ogrlici, minđušama i Chanel torbi unose tople akcentne note koji povezuju gornji i donji deo outfita u jednu savršenu celinu.

Ovaj pristup u oblačenju zasniva se na filozofiji investicionih komada. Svaki od ovih predmeta odabran je zato što nadilazi prolazne trendove. Fendi bunda od nerza je večan komad koji se nosi decenijama. Max Mara kašmir rolka je temelj garderobekog rekvizita za svaku sezonu. Roger Vivier mokasine su oduševljenje na nivo umetničkog dela u svetu obuće. A Chanel torba, posebno u klasičnoj crnoj varijanti, jednog dana će biti nasleđe koje se predaje dalje.

Stilski saveti za nošenje krzna

Krzno je materijal koji zahteva pažljivo uklapanje u ostatak garderobe da ne bi delovalo anahrono ili pretenciozno. Ključ je u balansu, ako je gornji deo dramatičan, donji deo treba da bude smireniji. Upravo zato sam uz ovu raskošnu Fendi bundu odabrala kožne pantalone koje su elegantne ali nenametljive, i ravne mokasine umesto visokih potpetica.

Moderna žena nosi krzno sa samopouzdanjem koje dolazi iz znanja o vrednosti onoga što poseduje. To znači birati komade koji su izrađeni na najvišem nivou zanatstva, iz kuća sa dugom tradicijom poput Fendija. Kraća dužina jakne, poput ove koju nosim, mnogo je lakša za stilizovanje od klasičnog dugog kaputa. Ona se jednako dobro nosi sa pantalonama koliko i sa haljinom ili suknjom, što je čini izuzetno versatilnim komadom.

Na kraju, najvažniji savet koji mogu da dam je da svaki komad odeće treba da priča priču. Ne nosimo samo tkaninu ili kožu, nosimo decenije zanatske tradicije, kreativne vizije i kulturno nasleđe. Kada oblačim ovu Fendi bundu, ja ne oblačim samo krzno, ja oblačim priču koja počinje u rimskoj radionici 1918. godine. Kada obujem Roger Vivier mokasine, stojim na temeljima koje je postavio čovek koji je dizajnirao cipele za krunisanje kraljice. Ta svest o vrednosti onoga što nosimo čini eleganciju iskrenom.

Elegancija koja prevazilazi vreme i granice

Dok sam šetala berlinskim ulicama tog zimskog nedeljnog popodneva, shvatila sam nešto što znamo intuitivno, ali retko izgovaramo naglas. Pravi luksuz nije u logotipima ili cenama, on se krije u istinskoj spoznaji kvaliteta, u poštovanju prema zanatu i u sposobnosti da prepoznamo lepo u svakom detalju. Ovaj outfit, od Fendi bunde od nerca i kožnih pantalona, preko Max Mara kašmir rolke, do Roger Vivier mokasina, Chanel 25 torbe i Tasaki biserne ogrlice, predstavlja upravo to spoj različitih kultura, tradicija i priča ujedinjenih u jednoj viziji elegancije.

Svaki od ovih brendova nosi u sebi decenijsko, pa čak i vekovsko nasleđe zanatske izuzetnosti. Fendi iz Rima donosi majstorstvo obrade krzna i kože koje seže u 1918. godinu. Max Mara iz Ređo Emilije predstavlja više od sedam decenija italijanske spremnosti da modu učini dostupnom bez kompromisa u kvalitetu. Roger Vivier iz Pariza nosi duh vajarstva pretočen u obućarstvo, sa nasleđem koje uključuje dizajniranje cipela za krunisanje britanske kraljice. Chanel, večna modna kuća sa adrese Rue Cambon, nastavlja da redefiniše šta znači biti elegantan u savremenom svetu. A Tasaki iz Japana, sa sopstvenim farmama bisera i sedamdeset godina iskustva, podseća nas da prava lepota nastaje tamo gde se priroda i ljudska veština susretnu.

Moj savet svima koji vole modu i stil, investirajte u komade koji su neprolazni, birajte kvalitet umesto količine i nikada ne potcenjujte moć savršeno odabrane modne kombinacije da povuče prvu notu jednog lepog zimskog dana. Neka vam svaki komad u garderobi priča priču, neka nosi u sebi decenijsku tradiciju zanatstva i neka vas podseti da elegancija nije stvar godina već stav prema životu i sebi samima.

Neka vam ovaj post posluži kao inspiracija da razmislite o svojoj garderobi, ne kao kolekciji stvari već kao kuriranoj galeriji komada koji govore o vama, vašim vrednostima, vašoj priči. Neka vas podstakne da investirate u kvalitet, da cenite zanatstvo i da nosite ono što volite sa samopouzdanjem koje dolazi iz dubkog razumevanja vrednosti.

Posebna napomena:
Sve fotografije u današnjem postu su posebno dodatno obrađene u skladu sa estetskim standardima modne fotografije i očekivanjima čitalaca i prijatelja bloga. U prethodnom periodu podvrgla sam se estetskim procedurama zatezanja lica i vrata u inostranstvu, čiji ishod, nažalost, nije bio u skladu sa očekivanjima i doveo je do određenih zdrastvenih i estetskih posledica. O mom ličnom iskustvu i okolnostima vezanim za ove procedure detaljnije sam pisala u posebnom tekstu, koji je objavljen na engleskom jeziku na internacionalnom sajtu Mr.M bloga. Napominjem da navedeni tekst predstavlja isključivo moje lično iskustvo i lični doživljaj cele situacije, iznet u informativne svrhe, bez namere da se bilo koje lice ili institucija javno diskredituju.

Srdačan pozdrav,
Ružica

Ovaj post je sponzorisan od strane Fendi, Roger Vivien, Max Mara brendova. Ovaj post predstavlja moju ličnu i iskrenu recenziju njihovih proizvoda.